Bilan semestriel : le Marché de l’Art renoue avec une forte croissance en Occident

Le produit de ventes aux enchères de Fine Art progresse de +8,8 % au S1 2021, malgré une nouvelle vague de Covid-19 en Chine. Artprice fait état d'un nombre de transactions record dans le monde et relève un enthousiasme grandissant pour les artistes de la seconde moitié du 20ème et du début du 21ème siècle, dont les prix se montrent très volatils.

thierry Ehrmann, Président et Fondateur d'Artmarket.com : « L'étude complète des résultats de ventes aux enchères publiques révèle une compétition croissante entre New York, Londres et Hong Kong, susceptible de faire très rapidement grimper la cote de jeunes artistes jusqu'à atteindre des niveaux de prix habituellement réservés aux grands maîtres. A l'occasion des foires Frieze London et Paris+ par Art Basel, Artprice publiera un rapport exclusif dédié à l'Art « Hyper Contemporain » : une dynamique qui se développe autour des artistes de moins de 40 ans, tels que Matthew Wong, Avery Singer ou Refik Anadol ».

LES CHIFFRES CLEFS DU S1 2022
• Le produit de ventes aux enchères mondial de Fine Art atteint 7,49 Mrd$
• Il s'agit du 5ème exercice (S1) le plus faste du Marché de l'Art
• Une augmentation de +8,8 % par rapport au S1 2021
• Un record absolu de 326 000 lots vendus en six mois, contre 313 400 au S1 2021
• L'Indice Global Artprice baisse de -13,8 %
• Christie's enregistre la 2ème meilleure enchère de tous les temps à 195 m$
• Le taux de lots invendus remonte à 31 %, contre 27 % au S1 2021
• New York, 3,27 Mrd$, est sans conteste la 1ère place de marché au monde
• Londres, 1,43 Mrd$, et Hong Kong, 610 m$, complètent le podium
• Paris, 518 m$, attire toujours plus d'institutions internationales
• Christie's et Sotheby's concentrent 38 % du produit de ventes mondial
• La Collection Macklowe devient la plus chère du monde, totalisant 922 m$
• 180 NFT ont été vendus aux enchères en six mois pour 8,5 m$

ORGANISATION ET STRUCTURE DU MARCHÉ DE L'ART
Alors que la crise sanitaire s'amenuise dans le monde, les ventes aux enchères de Fine Art retrouvent un taux de lots invendus à 31 %, soit près d'une oeuvre sur trois mise en vente. Ce niveau correspond à une moyenne stable sur les vingt dernières années, avec des fluctuations entre 36 % en 2009 et 27 % en 2021. La différence entre les deux dernières crises est notable selon cet indicateur : tandis qu'en 2009, la crise économique avait obligé les collectionneurs à prendre moins de risques financiers, la crise sanitaire de 2021 a poussé les acheteurs vers un nouveau canal de vente, entièrement dématérialisé.

Au premier semestre 2021, la situation trouve un nouvel équilibre grâce à la coexistence de deux canaux de ventes différents et complémentaires (l'un physique, l'autre digital), qui multiplient les échanges et permettent d'atteindre le nombre historique de 326 000 lots Fine Art vendus aux enchères en six mois. Le S1 2022 connaît ainsi une intensité inégalée, et ce en dépit du report de nombreuses ventes aux enchères en Chine (-53 % du produit des ventes) causé par une vague de Covid-19 supplémentaire.

Les Etats-Unis +42 % et le Royaume-Uni +26 % portent la croissance. Les deux puissants marchés anglo-saxons pèsent à eux seuls exactement deux tiers du chiffre d'affaires Fine Art aux enchères cette année. La Chine ne participe pour sa part qu'à 12 % du produit de ventes mondial, un résultat qu'elle doit en bonne partie à la performance de Hong Kong. Celle-ci représente en ce début d'année 70 % de la valeur de toutes les oeuvres adjugées en Chine (Chine continentale, Hong Kong, Macao et Taïwan inclus).
La France poursuit sa croissance (+14 %) et consolide sa 4ème place, en devançant l'Allemagne qui stagne (-5 %) après un exercice 2021 sensationnel. Outre la présence des géantes Christie's et Sotheby's, Paris peut compter sur les remarquables performances d'Artcurial (+42 %), d'Aguttes (+154 %), etc. La capitale française attire de plus en plus d'acteurs du Marché de l'Art international, comme en témoignent l'arrivée de David Zwirner et l'ouverture de nouveaux espaces pour les galeries Gagosian et Continua. Paris se réjouit de l'arrivée prochaine de Hauser & Wirth ainsi que de l'ouverture d'une salle de ventes pour Phillips. Bonhams a, quant à elle, fait l'acquisition de la maison française Cornette de Saint-Cyr (opérant à Paris et Bruxelles). Enfin, la société Art Basel sera désormais l'organisatrice de la foire internationale d'automne organisée au Grand Palais, appelée Paris+, qui remplacera donc la FIAC.

Le Japon et la Suisse réalisent également un excellent début d'année, avec une augmentation de +74 % et +145 % de leurs produits de ventes respectifs. Sans rivaliser directement avec Hong Kong (qui pèse encore sept fois plus lourd), Tokyo se positionne sur le continent asiatique comme une plaque tournante pour les artistes contemporains majeurs, parmi lesquels Andy Warhol, Yoshitomo Nara, Yayoi Kusama, mais aussi de jeunes talents comme Mr Doodle ou Ayako Rokkaku (née en 1982), dont les ventes aux enchères dépassent déjà les 18,6 m$ cette année. De son côté, la Suisse continue de se forger une place sur le marché Post-Impressionniste et Moderne, avec des ventes d'oeuvres importantes signées Ferdinand Hodler, Alberto Giacometti ou Marc Chagall.

TENDANCES : LES NFT ET L'ART HYPER CONTEMPORAIN
Propulsé sur le devant de la scène en mars 2021 avec une première vente aux enchères publiques à 69,4 m$, les NFT (Non-Fungible Tokens) ont créé une sorte de révolution sur le Marché de l'Art, avec un nouveau type d'oeuvres, de nouveaux collectionneurs, une nouvelle monnaie, etc.

Sur les 277 NFT mis en vente aux enchères au S1 2022, 65 % ont été vendus pour un prix moyen de 47 000 $. Cette situation est très différente du S2 2021, au cours duquel 225 NFT avaient été proposés à la vente, mais avec un taux de conversion de 86 % et un prix moyen de 520 000 $.

L'oeuvre Human One (2021) de BEEPLE avait frôlé les 29 m$ en novembre dernier chez Christie's, tandis que la meilleure vente NFT de ce début d'année plafonne à 1,38 m$ pour Living Architecture: Casa Batlló (2022) de Refik ANADOL.
Les 104 CryptoPunks que Sotheby's avait annoncés en février 2022 ont finalement été retirés de la vente, à la veille de celle-ci. Le retrait d'un tel lot, estimé entre 20 et 30 m$, souligne combien les acteurs du marché des NFT restent quelque peu dubitatifs par rapport au travail fourni par les intermédiaires traditionnels, dont les frais de transaction s'élèvent en moyenne à 20 %, (sans commune mesure avec ceux prélevés par les plateformes NFT, de l'ordre de 2 % à 3 %) et régis par un agenda beaucoup moins flexible. Les grandes maisons de ventes poursuivent néanmoins leurs efforts pour prendre part à ce marché naissant, bien qu'elles ne vendent plus que très rarement des collections NFT importantes (BAYC, WoW, etc.). De tels projets semblent, pour l'heure, ne plus avoir tellement besoin des efforts marketing ou de la légitimité des maisons de ventes réglementées.

A l'inverse, la volatilité des crypto-monnaies, à commencer par celle de l'Ether qui a vu sa valeur divisée par deux depuis le début de l'année, a renforcé la méfiance des collectionneurs traditionnels vis-à-vis de ce marché disruptif. Cette accalmie heureusement va laisser le temps à bon nombre d'artistes, de marchands, de collectionneurs et d'institutions, à commencer par les musées, de s'intéresser aux oeuvres digitales et considérer acquérir des NFT sans subir la pression d'une pluie de ventes records et une sur-médiatisation.

Le phénomène NFT procède, de toute évidence, du même engouement que celui qu'Artprice relève pour les jeunes artistes, dont certains enregistrent des ventes multi millionnaires avant même d'avoir eu l'occasion d'exposer dans un grand musée ou de jouir d'une monographie. Les récents records pour des artistes de moins de 40 ans aux enchères publiques (dont les oeuvres toutes fraîches encore s'échangent déjà sur le second marché) seront analysés par le prochain Rapport Artprice de l'Art Hyper Contemporain, publié en octobre 2022. L'occasion de souligner en particulier l'influence croissante des jeunes peintres femmes.
Top 10 records personnels pour des artistes de moins de 40 ans aux enchères au S1 2022
©artprice.com
1. Avery Singer (1987) : 5 253 000 $
2. Christina Quarles (1985) : 4 527 000 $
3. Jennifer Packer (1984) : 2 349 000 $
4. María Berrio (1982) : 1 562 500 $
5. Robbie Barrat (1999) : 841 317 $
6. Robert Nava (1985) : 639 401 $
7. Issy Wood (1993) : 588 042 $
8. Lauren Quin (1992) : 588 042 $
9. Louis Fratino (1993) : 365 400 $
10. Jordy Kerwick (1982) : 277 200 $